马克· 汉森,美国杜克大学教授,他一直致力于在研究、写作和教学中将技术对人类能动性(human agency)和社会生活的影响理论化。其研究范围涉及各个学科,包括文学研究、电影和媒体、哲学(尤其是现象学)、科学研究和认知神经科学。
他出版的著作包括《新媒体的新哲学》( New Philosophy for New Media. MIT Press, 2004),《代码之身:数字媒体接口》(Bodies in Code: Interfaces with Digital Media,2006),《新媒体批评术语》(Critical Terms for Media Studies, 2010),《前馈:21世纪媒体的未来》(Feed Forward: On the Future of 21st Century Media, 2014),《新目的论》(Neofinalism, 2016)等。
西格弗里德· 齐林斯基,德国卡尔斯鲁厄艺术与设计大学的校长,媒体考古学学科创建人之一。他还在瑞士欧洲研究院(EGS)教授技术美学和媒体考古并拥有米歇尔·福柯教授称号。他曾任柏林艺术大学教授、科隆艺术与媒体学院创建校长和Vilém Flusser档案馆主任。他的著作《媒体考古学》(ARCHAEOLOGY OF THE MEDIA )已经以中文出版(2006年),其它出版著作包括:《维特·哈兰》(Veit Harlan,1981),《录像机的历史》(Zur Geschichte des Videorecorders,1985),《音像》(Audiovisions,1989/1999),《媒体深度时间》(Deep Time of the Media ,2002/2006),《[...媒体之后]》([...After Media],2011/2013)。主要编辑有六卷《变异学 - 艺术,科学,技术之间的深度时间关系 》(VARIANTOLOGY – Deep Time Relations Between Arts, Sciences, Technologies,2005-2011),《FLUSSERIANA和阿拉机器人》(FLUSSERIANA and Allah’s Automata,2015)等。
克里斯· 萨尔特,艺术家,加拿大蒙特利尔康考迪亚大学新媒体、技术与感觉讲席研究员,蒙特利尔媒体艺术、设计、技术与数字文化研究和创造“六角星网络”联合总监,康考迪亚大学六角星中心总监,康考迪亚大学设计与计算机艺术系计算机艺术专业副教授。萨尔特的作品曾在十多个国家重要的国际性展览和艺术节上展出,其中包括:2008年威尼斯建筑双年展(威尼斯)、中国美术馆(北京)、里尔3000艺术节(里尔,法国)、Fondarie Darling视觉艺术中心(国际电子艺术双年展,蒙特利尔)、HUA3柏林剧院(柏林)、Laboral艺术与工业创造中心(希洪,西班牙)、白夜艺术节(巴黎)、维特拉设计博物馆(Vitra Design Museum)、EXIT音乐节(Maison des Arts, Creteil-Paris)、 林茨电子艺术节(林茨)、旧金山探索博物馆(旧金山)等。 除艺术实践外,萨尔特的批评性研究也见诸于他的重要著述如 :《纠缠:技术与表演的转变》(Entangled: Technology and the Transformation of Performance, 麻省理工出版社,2010)及《异体:与艺术的实验性遭遇》(Alien Agency: Experimental Encounters with Art in the Making, 麻省理工出版社,2015)中。
玛吉特· 罗森,德国卡尔斯鲁厄媒体艺术博物馆(ZKM)媒体艺术收藏及文献部主任,卡尔斯鲁厄艺术与设计大学教授,2011年至2013年在明斯特艺术学院担任客座教授。她的研究和策展工作主要集中在艺术和技术变化的关系之上。2014年,她构思了网络艺术项目“AOYS”(ArtOnYourScreen),自2016年她开始负责与Akademie Schloss Solitude机构合作的线上艺术项目“Web Residencies by Solitude & ZKM”。玛吉特目前出版的著作、文章包括有:《Manfred Mohr的算法》(The Algorithm of Manfred,Leipzig:Sperctor,2014)、《机器视觉:关于成像技术的田野调查 》(Machine vision. Field Research in the Spaces of Imaging Technologies,Leipzig: Spector,2013)、《布鲁诺·拉图尔Cosmocoloss:关于气候和地球的悲喜》(Frankfurt: Revolver ,2003)等。